Fournisseur de :Synth-pop baroque empathique
Fichier suivant à:La soif de jeunesse, Grimes, Chromatics, Molly Nilsson
Jouant:WL18 Nuit 1, vendredi 16 février @ The Garrison.Achetez vos billets ici !
Plazas est une production torontoise de Savana Salloum. Elle fait parler d'elle pour sa synth-pop intimiste ; Silent Shout a choisi son album Empathy comme leur album favori.deuxième EP préféréde 2016, et sa musique a également attiré l'attention deImposer,Exclamer!, et Ride The TempoStuart Oakes de Wavelength lui a parlé de son nouveau single « The Observatory », de son amour pour les années 1980 et de ses disques sur une île déserte.
Le premier single de votre prochain premier albumDésirs lointainss'appelle « L'Observatoire ». Qu'est-ce que l'observatoire ? S'agit-il d'une référence à un lieu réel ou d'une métaphore de l'observation quelque chose à distance, ou les deux ?
Un peu les deux. C'est assurément une métaphore, mais aussi un lieu totalement fictif qui existe dans le monde de Plazas. Un endroit où l'on peut observer de nombreux moments défiler devant ses yeux sans pouvoir contrôler ce qui est vu. Le symbolisme de la chanson évoque un regard lointain sur le passé et la prise de conscience que certaines choses ne sont pas faites pour être et ne peuvent être changées.
« L’Observatoire » et votre EP de 2016Empathiesont à bien des égards stylistiquement similaires — synth-une pop qui s'inspire beaucoup du post-punk (et même de la coldwave). Cependant, « The Observatory »introduit un élément apparemment nouveau dans le mix ; le son post-punk est utilisé comme contraste pourun refrain de synthé des années 80 plus chaud, plus doux et plus pop. Ce changement est-il le son que vous concentrez sur ?ce que vous avez toujours voulu faire, ou est-ce que les places évoluent vers quelque chose de différent de ce quevous avez d'abord imaginé ?
Je n’ai jamais eu l’impression d’avoir pleinement compris ce que je voulais accomplir avec Plazas, mais j’ai l’impression d’en être assez proche.Désirs lointainsJ'essaie de ne pas trop me focaliser sur un genre, mais il y aura toujours une touche des années 80 dans ma production, qu'elle provienne d'un son de synthé ou d'un beat spécifique ; stylistiquement, je pense que ma musique se situera toujours quelque part dans l'univers de la synth-pop. Je ne dirais donc pas que mon écriture a totalement évolué – je suis toujours influencé par les mêmes artistes – mais j'ai clairement élargi mon spectre sonore. Ce qui m'intéresse, c'est de raconter des histoires à travers le son et la musique, c'est donc cette force que je cherche toujours à renforcer.
Lyriquement,Empathiesemble se concentrer exactement sur cela : l'importance de prendre le tempset l'effort de comprendre les autres, comment ce temps et cet effort peuvent susciter des changements indispensables,et que se passe-t-il lorsque ce temps et ces efforts ne sont pas pris en compte ?Désirs lointainsde la même manière,et si oui, sur quoi se concentre-t-il ?
Vous avez certainement raison à ce sujetEmpathie; cela se rapportait directement à des situations spécifiques de ma vie à cette époque et à l'importance de comprendre les autres. Cependant,Désirs lointainsCe livre vient d'un endroit légèrement différent et s'inspire de mon déménagement de Vancouver à Toronto ; il s'agit davantage d'une réflexion sur le passé, mêlée à des éléments de fantasy. Comparé àEmpathie, il y a certainement plus d'arc dans l'histoire aussi parce que les morceaux ont été en partie écrits avant le déménagement et certains d'entre eux ont été écrits pendant l'adaptation à une nouvelle ville.
Vous êtes responsable de presque tous les aspects de Plazas, y compris la rédaction, la production,mixage et illustrations. Quelle est votre partie préférée du processus et quelle est votre partie la moins préférée ?partie préférée?
J'apprécie énormément tout le processus, c'est donc un exercice difficile, mais ma partie préférée restera toujours l'écriture et la production des chansons, elles vont de pair pour moi. Je pense que l'aspect visuel est toujours le plus difficile à réaliser (seul). J'ai toujours cette idée de ma vision de la musique, mais j'ai parfois du mal à la trouver. C'est pourquoi je n'ai pas sorti d'albums.Désirs lointainsPas encore. Tout est terminé, sauf le graphisme. Le visuel doit absolument représenter à la fois l'histoire et l'esthétique que j'ai imaginées en écrivant et en produisant les chansons. Il faudra juste du temps pour y parvenir.
Vous avez sorti deux clips vidéo : un clip fortement filtré pour « The Observatory » qui convientLe style d'URL général des places — l'illustration vaporwave, votre identifiant Instagram « plazas.wav »,et les visuels esthétiques Internet que vous utilisez en direct — et une vidéo extrêmement IRL sur une journée dans unrodéo pour leEmpathiepiste « 2 Leave U Behind » (à moins que ce dernier ne fasse référence à l'URL mêmeLe clip « Oblivion » de Grimes. Considérez-vous que Plazas a une esthétique très spécifique ou est-elle plus lâche ?que ça ?
Je suis content que tu aies remarqué ça, car, étonnamment, peu de gens le font. L'esthétique vaporwave était à son apogée juste avant que je lance Plazas. J'étais obsédé par la vaporwave et la synthwave. Ce que j'aime le plus, c'est la façon dont elles s'inspirent toutes deux d'éléments du passé et les replacent dans leur propre contexte. Quant à l'esthétique Plazas, il y aura toujours des éléments très spécifiques (oui, Internet, bien sûr) auxquels je m'accrocherai, mais quand il s'agit de collaboration, je trouve le point de vue de quelqu'un d'autre sur ma musique très intéressant. Je me souviens avoir reçu un appel de David [Ehrenreich], qui a réalisé le clip de « 2 Leave U Behind », et il m'a dit en gros : « Il y a un rodéo vraiment fou et tu aurais l'air vraiment cool au milieu de tout ça. » Je crois que le clip de Grimes a peut-être été évoqué comme référence (souvent) une ou deux fois. Je prévois aussi d'autres clips avec d'autres collaborateurs, et j'ai vraiment hâte. À mon avis, c’est comme si la musique jouait comme la bande sonore du rêve de quelqu’un d’autre… ou du cauchemar… alors restez à l’écoute !
Vous venez tout juste d’emménager à Toronto, mais vous semblez vous être rapidement immergé dansla scène locale — J'ai vu votre nom sur plusieurs affiches récentes. Qui sont quelques artistes locaux ?que vous avez apprécié ces derniers temps ?
J'ai eu la chance incroyable d'être accueilli au sein de la vibrante scène musicale torontoise… c'était vraiment surréaliste. D'ailleurs, mon premier concert à Toronto était un showcase Wavelength au Bike Pirates [fin 2016]. Il y a tellement de super artistes en ville ! J'adore jouer avec eux.Loji… c'est toujours un super moment ! Il y a aussi un groupe appeléYou’ll Never Get to Heaven; Je ne les ai jamais vus en live mais j’aime vraiment leur musique.[Et ils jouent dimanche soir à WL18 ! – ndlr.]
Si vous étiez exilé sur une île déserte mais que vous deviez emporter un ou deux disques, quels disques ?choisirais-tu ?
J'aimerais pouvoir faire une compilation de toutes mes chansons préférées (des années 80 haha), mais si je devais choisir, j'apporterais probablementInternationalpar Lust for Youth etConduite de nuitpar Chromatics. Je sais que je ne me lasserai jamais de les écouter du début à la fin, car je le fais depuis une éternité !
—interview par Stuart Oakes