Fournisseurs de :Ambiance folk expérimentale et chantante
Fichier à côté de :Neil YoungLe Noise, Bibio, Twist, Del Bel
Jouant:Camp Wavelength, dimanche 30 août à Artscape Gibraltar Point
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Je ne sais vraiment pas à quoi m'attendre lorsque je me présente à Anna Mayberry au Holy Oak par un après-midi ensoleillé. Une punk hurlante ou une charmante miauleuse ? Une voix forte ou une solitaire timide ? Il s'avère que cette musicienne incroyablement polyvalente, qui apporte une contribution considérable aux rockers noise HSY et aux folks expérimentaux Anamai, possède autant de nuances qu'un livre Pantone. Aussi réfléchie qu'inspirante, sa complexité transparaît abondamment dans la musique qu'elle crée.
Votre personnalité est-elle calme ou bruyante ?
J'y ai pensé ces derniers temps. Les deux, je suppose. Je ne dirais pas que je parle fort tout le temps, mais j'ai suivi une certaine formation pour être bruyant. Je travaillais sur de grands voiliers quand j'étais adolescent. Il fallait apprendre à crier. J'ai appris à être autoritaire. Je conduis toujours un bateau maintenant, et il faut crier sur les gens. Donc parfois, je parle fort, mais en général, en société, je suis calme.
Il y a une énorme différence entre ce que vous faites chez HSY et ce que vous faites chez Anamai. À quoi vous associez-vous le plus ?
Étrangement, je pense qu'ils se sont tous deux développés mutuellement. Quand j'ai commencé à écrire mes propres chansons, j'ai toujours écrit dans le style d'Anamai. Mais j'ai toujours été intéressé par la musique live forte. Quand j'ai commencé à la jouer avec HSY, ça m'a donné envie de rechercher la performance plus intimiste d'Anamai. Mais ça m'a aussi appris à apprécier la façon de créer une atmosphère, de superposer les sons et de laisser davantage le hasard s'impliquer – plus d'expérimentation.
Il n'y a pas de place pour se cacher. Sur scène, en mode « silencieux », on ne peut pas compter sur la distorsion. Un mur de son offre une certaine liberté. Mais avec quelque chose d'aussi délicat qu'Anamai, je pense que c'est un peu plus révélateur. Trouvez-vous cela plus difficile à réaliser émotionnellement ?
Je pense que la difficulté avec HSY, c'est que je ne suis souvent qu'avec une ou deux personnes. C'est rarement un groupe de quatre personnes qui répètent tout le temps ou qui jouent ensemble pendant trois ans. De toute façon, c'est un peu plus improvisé. On laisse toujours de longues pauses dans les chansons pour faire autre chose. Il arrive qu'une chanson soit écrite sur scène. C'est clair que ça rend Anamai plus épuisant émotionnellement. Mais se mettre à jouer au niveau de HSY est aussi difficile si on n'est pas d'humeur.
Trouvez-vous que vous êtes toujours d’humeur à faire Anamai ?
Tout dépend de ma préparation, et je me prépare différemment pour chaque concert. Mais je ne suis pas obligé de rester seul à dire « Ne me parle pas ». Il faut que je me prépare mentalement. On peut plus facilement ignorer ce que font les autres quand on joue fort. Ça fait partie du package. Je vais juste être un punk. Avec une musique douce, c'est genre : « Oh, vous parlez tous pendant mon set. » C'est un peu plus difficile à négocier. On observe beaucoup mieux comment on gère la situation.
Vous voyez-vous différemment sur scène en tant qu'Anamai ?
Je ne me vois pas sur scène !
Bonne remarque. Le public vous voit et se dit : « Waouh, ce sont deux personnes différentes. » Je ne comprends pas pourquoi on attend des gens qu'ils soient toujours ce qu'ils sont. Genre, sombres ou rock star tout le temps. Ça ne marche pas comme ça.
Non, ce n'est pas le cas. J'ai l'impression d'être différente chaque jour.
Comment avez-vous rencontré David Psutka (Egyptrixx) ? Étiez-vous fan de musique électronique ?
Je n'ai jamais été impliqué dans la scène électronique torontoise, mais quand je vivais à Montréal, j'étais branché house minimaliste à mon arrivée. C'était assez intéressant pour moi. Mon frère faisait toujours de la trance quand j'étais enfant. J'adore ça, mais je ne me suis jamais dit : « Écoute ce nouveau beat génial ! » Quand j'ai rencontré David, je ne l'avais jamais vu jouer. Ce n'est qu'après avoir commencé à faire de la musique ensemble que je l'ai vu jouer.
Pourquoi pensez-vous que c'était un tel match ?
J'ai fait ce rapprochement l'autre jour en l'expliquant à un ami. Je passais beaucoup de temps au milieu de moteurs bruyants, à écrire des chansons et à les enregistrer sur mon téléphone. Il y avait toujours beaucoup de bruit de fond qui perturbait la mélodie. J'appréciais vraiment le son de la tension et le bruit mécanique qui s'y rapprochaient.
Quand vous écrivez, est-ce toujours plus dans le style d'Anamai ?
J'imagine. J'ai écrit dans beaucoup de styles, mais ce sont ceux-là qui ont marqué mon esprit. C'est ce qui me semblait juste. Qui sait ? Dans deux ans, j'écrirai peut-être des choses différentes. Je ne connais pas beaucoup d'artistes qui ont des styles vraiment opposés. Mais à bien y réfléchir, beaucoup d'artistes ont eu des visages très différents au cours de leur carrière. Je pense simplement que chacun devrait faire ce qu'il veut.
Les gens qui écoutent HSY n'aiment peut-être pas ce que tu fais en tant qu'Anamai, ou vice versa. C'est peut-être parce qu'ils n'étaient pas ouverts à la réflexion. Comme tu l'as dit, la plupart du temps, c'est du genre : « J'aime le punk rock ! » C'est clairement plus fermé d'esprit que quelqu'un qui dit : « J'aime la musique. »
Mon moment préféré, c’est quand j’entends les gens dire : « Je n’aime pas la musique. »
En fait, ça me fait peur.
Vraiment ? Je trouve ça tellement intéressant. « Je n'écoute pas vraiment de musique. » Je me dis : « Hein ? Quel est ton univers ? Quelle est ton expérience ? » Ça me paraît bizarre, alors je trouve ça intéressant. Ça pourrait peut-être devenir un nouveau genre. « De la musique pour ceux qui n'aiment pas la musique. » Ce sera mon prochain album. Je suis sûr que David aurait une bonne idée pour ça.
— Entretien par Evan Sue-Ping
Anamai jouera au Camp Wavelength le dimanche 30 août à Artscape Gibraltar Point (île de Toronto).Obtenez vos billets journaliers ici ! Ou mieux encore, rejoignez-nous pour tout le week-end et obtenez un Festival Pass !