Gordon Grdina Quartet-
Grdina continue d'explorer avec passion les profondeurs de l'improvisation jazz et des fusions interculturelles.
et le plaisir de se lâcher. Dernièrement, il déchire avec un nouveau combo de
« New York. »
–Stuart Derdeyn, Vancouver Sun
Le joueur de oud/guitare lauréat du prix Juno Gordon Grdina présente son dernier ensemble avec
Collaborateurs new-yorkais de renommée mondiale : Russ Lossing (piano), Oscar Noriega (saxophone alto/clarinette),
et Satoshi Takeishi à la batterie.
Ce projet sauvage et éclectique allie un contrepoint complexe à une musique dynamique et ciblée.
Improvisation. Inspiré par la complexité de Bartók, la liberté d'Ornette Coleman,
L'intensité de Sound Garden et la délicatesse de Webern. Ce quatuor soigneusement composé allie
les traditions de l'improvisation jazz, des compositions complexes mais mémorables et une dynamique
la liberté de la musique qui monte et descend à chaque morceau.
Le premier enregistrement de Grdina, Think Like the Waves, était un trio avec son mentor Gary Peacock et
Paul Motian, et on retrouve ici quelque chose des profondes racines jazz improvisées de ce groupe,
en plus de la musique classique et compositionnelle de son projet East Van Strings (The Breathing)
Des Statues). C'est aussi une réaction à son jeu rock ces dernières années dans le groupe de Dan Mangan et à son
son propre duo instrumental, Peregrine Falls. Grdina explique : « J'ai ressenti un fort besoin intérieur d'écrire une musique qui
C'était plus inattendu, ça ne se répétait pas autant et c'était plus stimulant que ce que j'avais prévu.
J'avais joué. Les formes peuvent parfois donner l'impression d'être étranglées et rabaissées. Je
Je voulais que la musique bouge continuellement, qu’elle soit libre mais clairement dirigée.
« Du point de vue de la composition, cela vient également du travail que j'avais fait avec Gary Peacock, mais d'une manière très
D'une manière différente. Nous avons beaucoup travaillé sur la composition, une idée distillée, le germe qui fait étincelle.
Improvisation. Je voulais voir ce qui se passerait si je composais le développement des idées,
garder le même style d'écriture précis, poser les mêmes questions… Le processus d'écriture était
Similaire à ce que j'ai vécu avec East Van Strings, inspiré par l'écoute de nombreux
Webern et la seconde école viennoise. La présence constante d'Ornette est une évidence, mais
Soundgarden est né lors d'une tournée avec Dan Mangan. Quand j'étais jeune, j'étais fan, mais
Je n'ai pas vraiment aimé, car j'étais trop intéressé par le jazz à l'époque. J'ai recommencé à les écouter.
et j'ai été vraiment enthousiasmé et inspiré par l'énergie et la construction minutieuse des idées, à la fois complexes et
logique. J'écoutais aussi beaucoup Tim Berne et j'ai commencé à ressentir un lien entre
deux. Il y avait donc quelque chose entre cette complexité et cette énergie qui m'a vraiment inspiré.
Les musiciens se sont réunis au cours d'un processus de deux ans visant à s'impliquer davantage dans le mouvement new-yorkais.
Scène. Oscar [membre de Snakeoil à Berne], Russ et Satoshi sont tous incroyables, incroyablement doués
Des musiciens polyvalents et polyvalents, dotés de voix uniques. Ce sont aussi des maîtres de l'improvisation, mais
L'alchimie du groupe n'était pas évidente au début. On a eu beaucoup de courtes répétitions, un concert et
Puis, on ne s'est pas vus pendant deux mois. On a fait ça pendant environ un an. Puis on est partis en voyage.
Après une série de concerts, tout a basculé. Le groupe s'est solidifié, chacun est unique.
La voix a commencé à briller et les compositions ont commencé à s'imposer. Ce n'est pas une musique facile à appréhender pleinement.
pendant que vous jouez, car c'est très contrapuntique. Chaque instrument est concentré sur sa propre partie.
et il faut un certain temps avant d'entendre le déclic avec les autres lignes et que la logique devienne évidente.
« Au cours des dernières années, j'ai commencé à relier des directions disparates.
Musicalement. Le oud et la guitare commencent à devenir interchangeables d'une certaine manière… Comme je le suis
L'approche de chaque instrument devient de plus en plus similaire. Je m'éloigne de plus en plus de
Le son arabe originel du oud et commencer à y faire entendre ma propre voix.
Histoire. « Fragments » représente pour moi un départ et une voie que j'aimerais développer davantage.
Groupe. Le oud et le piano, en particulier, fonctionnent très bien ensemble, mais sont fondamentalement opposés.
instruments. C'est vraiment comme la rencontre de deux mondes complètement différents. Le choc des
« Les idéologies me passionnent. »
« J'entends tellement de liens avec tant de genres différents dans cette musique et chez ces musiciens que je ressens
Il a un attrait extrêmement large… J'ai reçu des compliments de la part des groupes de musique folk, jazz et classique.
Les fans, jeunes et moins jeunes, ainsi que les fans de Soundgarden… Ce que cela exige, c'est de la profondeur
Écouter. Il y a des moments où la musique est énergique et percutante, elle vous transporte.
mais cela revient toujours en arrière, obligeant l'auditeur à se rapprocher et à apporter sa propre expérience
il."
