Purveyors Of: Acouphènes
À suivre :WL 619 – Samedi 27 septembre @ Handlebar avec Wrong Hole, Lee Paradise et Shrines
Plusieurs futurs Une vieille bagnole de police cabossée, réquisitionnée par des punks défoncés en mission. Une cacophonie de fracassantes symphonies, un clang-bang post-hardcore à couper le souffle, une pulvérisation de pistons. Adam Bradley de Wavelength, assis dans un attrape-neutrinos caverneux pendant quatre jours, a enfin aperçu le groupe. Le batteur Evan Davies, le guitariste Matt Nish-Lapidus et le bassiste Jonny Dovercourt (également de Wavelength) lui ont transmis ces réponses par télépathie lors de leur voyage à travers la Terre.
Vous avez tous joué dans d'excellents groupes au fil des ans, et Several Futures est un conglomérat vraiment impressionnant de vos talents. Comment vous êtes-vous réunis pour ce projet ?
Evan : Il y a quelque temps, j’avais dit à Jonny que je souhaitais jouer à nouveau dans un groupe, et il a transmis mon nom à Matt, un type sympa avec un grand sens de la mode et un œil pour le design. J’ai rejoint son groupe.Ce désordre, et on a commencé à écrire de la musique ensemble. On a sympathisé, et la musique sur laquelle on a travaillé a évolué naturellement, dépassant le côté « punk-hardcore-y » qu'on faisait. Je divague un peu, mais il suffit de dire que jouer/écrire avec Jonny (en République de sécurité) a toujours été une expérience très positive pour moi, alors quand Matt et moi avons voulu faire quelque chose de différent, je pense que c'était une évidence. De plus, Jonny a de très grandes mains puissantes, idéales pour jouer de la basse et serrer des mains avec assurance.
Matt : On partage tous les trois le même goût pour la musique décalée et l'envie de combiner des styles plus originaux avec une touche post-punk. Quand est venu le temps de former un nouveau groupe, on s'est tous les trois lancés ensemble. On avait tous joué ensemble dans différentes formations ces dix dernières années, donc on s'est tout de suite sentis à l'aise et libres d'exprimer notre créativité et d'explorer de nouvelles idées.
Jonny : C'est une sorte de triangulation soignée de plusieurs histoires qui ont donné naissance à Several Futures. Comme Evan l'a mentionné, lui et moi avons joué ensemble dans le groupe dance-punk Republic of Safety au milieu des années 2000, tandis que Matt et moi faisions de l'électro-rock instrumental au sein du regretté Three Ring Circuits (qui devrait faire son retour d'un jour à l'autre, ne serait-ce que pour terminer notre album de 2005 !). Après la fin de Republic of Safety, j'ai arrêté de jouer dans des « groupes » pendant un temps, mais je n'en ai pas fini avec la musique, alors Matt et moi avons décidé Moments hybrides, un duo de guitares space-punk principalement improvisé. Nous avions toujours envisagé d'élargir HM à un groupe complet pour développer nos idées, mais nous n'avions jamais trouvé le temps. Fin 2013, j'ai repris la basse et j'ai réalisé à quel point jouer de la basse forte et saturée dans un groupe aussi saturé me manquait. Tout s'est donc mis en place au début de cette année, et le flux créatif a commencé à se manifester presque immédiatement dès notre première jam ensemble.
Ce concert célèbre en partie la sortie de votre EP, que vous éditez en cassette. Les cassettes sont vraiment géniales, mais pourquoi avoir choisi ce support en particulier ? Sorti le jour du Cassette Store Day, rien que ça !
Evan : Les cassettes pèsent un peu plus lourd que les MP3, c'est vrai, mais je pense que les gens aiment avoir un support tangible lorsqu'ils achètent de la musique. On peut aussi rembobiner les cassettes avec un stylo Bic, ce qui est pratique pour écouter des cassettes avec un stylo Bic. Elles sont également relativement peu coûteuses à produire et technologiquement obsolètes si vous cherchez une nouvelle voiture (la dernière voiture équipée d'un lecteur de cassettes fonctionnel était la Lexus de 2010, d'ailleurs).
Matt : Honnêtement, je ne comprends pas vraiment cette histoire de cassettes… mais les jeunes semblent les apprécier. Les CD sont un vrai gâchis, le vinyle est très cher et complexe, donc les cassettes sont un excellent moyen économique de graver sa musique sur un support physique que les gens peuvent apprécier. Nous répercutons ces économies directement sur vous, nos clients.
Jonny : Je ne savais même pas que c'était le Cassette Store Day – merci pour l'info ! C'est marrant comme la nostalgie fonctionne ; en vieillissant, on commence à regretter ce qu'on détestait la première fois. Les cassettes ont un son nul et leurs illustrations sont minuscules et maladroitement orientées, mais elles ont quelque chose d'adorable en tant que format « mort », et aujourd'hui, c'est le moyen le plus économique et le plus rapide de proposer un code de téléchargement numérique tout en offrant aux fans inconditionnels un support analogique.
Je crois percevoir des influences assez claires dans votre travail, même si vous avez un son qui vous est propre. Recherchez-vous une esthétique particulière, un hommage à une époque ou à un mouvement musical ?
Evan : Je pense que, même si nous partageons des influences similaires, il y a d'autres choses qui ne se recoupent pas forcément. Quand elles ressortent lors d'une séance d'écriture, ou qu'elles colorent une idée sur laquelle nous travaillons, cela peut être une bonne chose. Je ne suis pas sûr qu'une esthétique particulière influence cette idée. Pour moi, cela peut aller de ce qui se passe dans la bass music actuelle à mon penchant naturel pour le post-hardcore et les musiques rythmiques entraînantes.
Matt : Nos goûts musicaux se recoupent suffisamment pour que nous ayons un terrain d'entente, mais aussi beaucoup de diversité. Je pense que nous essayons de jouer avec le style post-punk/no wave/noisy, tout en y intégrant des éléments de musique nouvelle expérimentale/avant-garde, de dancehall et tout ce qui nous semble intéressant sur le moment. Nous assumons pleinement nos influences, sans rien cacher, et j'espère y apporter quelque chose de nouveau.
Jonny : Bien sûr, on est influencés par certaines choses, notamment par certains disques indie phares. Et on explore clairement le format classique du power trio post-punk. Mais on écoute tous une grande variété de musiques de toutes les époques, et maintenant, collectivement, on a une expérience musicale tout aussi variée. Ce n'est donc pas juste un exercice rétro : tout ce qu'on crée sonnera forcément comme nous et comme personne d'autre.
Que pensez-vous de la notion d'influences musicales ? Un groupe ou un artiste peut-il réellement exister en dehors de ces influences ? Vivons-nous à une époque où la véritable innovation culturelle est absente ?
Evan : Imaginez que vous vous promenez dans les bois comme Thoreau et que vous rencontrez un homme barbu et sauvage, aux yeux fous et affamés, aux ongles très longs, qui n’a jamais entendu de musique. J’aimerais savoir ce qu’il ferait si vous le mettiez dans une pièce avec des instruments et une caisse de Red Bull.
Matt : J'adore les influences ! Mais j'apprécie quand un groupe apporte quelque chose de nouveau. C'est formidable d'exister dans une histoire de la musique et de la culture, et de la reconnaître. Je ne vois pas vraiment l'intérêt d'essayer d'exister en dehors des influences et de l'histoire de la musique, et prétendre le faire relève soit du déni, de l'ignorance, soit du narcissisme. Je suis convaincu qu'il y a encore du nouveau à jouer et à entendre.
Jonny : Je suis d'accord, les influences sont géniales, mais il y a assurément de bonnes et de mauvaises influences. Je pense que nos influences sont moins courantes, ou du moins, je n'entends plus beaucoup de groupes issus d'une lignée similaire de nos jours. Je suis d'accord avec Matt, je ne vois pas l'intérêt d'être ahistorique. Et j'ai envie d'entendre le groupe d'enfants sauvages d'Evan. Tu as entendu parler de Maine's Ermite de l'étang nord? Même après 27 ans d'isolement total, il n'a jamais renoncé à son amour du rock classique. Je pense que tant qu'il y aura de nouveaux auditeurs, la musique sera toujours entendue et interprétée différemment. Quant à votre dernière question, je pense que nous vivons une époque d'innovation culturelle excessive, comprimée et presque incompréhensible, comme le décrit le livre de Douglas Rushkoff.Choc actuel, qui a inspiré le titre de notre EP,Effondrement narratif. En termes d'impact sur la musique, cela signifie que tous les styles reviennent à la mode en même temps, donnant l'impression que le progrès s'arrête, comme l'a également observé Simon Reynolds dans Rétromanie.
Qu’attendez-vous de l’avenir de la politique municipale de Toronto ?
Evan : De bonnes choses. Des choses bonnes et dignes.
Matt : Un multivers.
Jonny : Encore des bêtises sur les food trucks.
– Entretien par Adam Bradley
Photo de Sam Kadosh