Fichier à côté de : GSY!BE, Diffusion, Mogwai
Fresh Snow, de Toronto, a fait son entrée sur la scène en 2013 avec ses débuts aussi spectaculaires que spectaculaires.je, une heure d'épopées époustouflantes qui mettent le mental au service de l'« instrumental », un album soigneusement et minutieusement reconstitué à partir de six heures de morceaux improvisés. Dean Williams a rencontré le guitariste Bradley Davis pour parler de leurs secrets les plus intimes et du risque de disparaître dans leur propre cul.
La neige fraîche est…
Tim Condon, Bradley Davis, Andy Lloyd, Jon Maki. Nous sommes souvent plus, mais parfois moins.
Fresh Snow est là pour…
Faites pleurer les anges.
La neige fraîche n’est pas…
J'aspire à ce monde.
Fresh Snow va…
Faites n’importe quoi par amour, mais nous avons une mise en garde : nous ne ferons pas « ça ».
Il semble y avoir une véritable affinité pour les tonnes de bruit et de larsen. Parlez-moi un peu de votre utilisation consciente du bruit, de l'électricité statique et du larsen dans vos chansons, d'où vient votre amour pour cela et de la réflexion derrière leur utilisation.
Je pense que nous aimons tous le son. La beauté est très subjective, mais je pense qu'il y a l'idée sous-jacente de créer quelque chose de beau à partir de sons qui pourraient être considérés comme laids. Le bruit et le larsen n'étaient pas vraiment une décision consciente ni un sujet de discussion en tant que groupe. Cela semble être une forme de communication naturelle pour nous. C'est amusant de prendre quelque chose d'informe ou d'abrasif et d'essayer de le sculpter pour en faire la structure d'une chanson. Nous avons écrit et expérimenté l'autre côté de la médaille et j'ai hâte d'explorer cela plus en profondeur.
Beaucoup de vos chansons sont plus longues que la musique pop classique et prennent le temps d'explorer et de développer une idée – on pourrait dire qu'elles s'égarent un peu. Que pensez-vous des morceaux courts et percutants par rapport aux morceaux épiques et interminables ?
Certaines des plus grandes chansons jamais écrites sont courtes et directes. « Sugar Sugar » des Archies, « In My Eyes » de Minor Threat. Il y a un temps et un lieu pour tout. Je pense que lorsque les paroles insufflent des images à l'auditeur, on a le potentiel de le transporter très rapidement. Quand on joue une chanson de plus de dix minutes, le but est de figer le temps et de modifier temporairement la réalité de l'auditeur. On a discuté de la frontière subtile entre se perdre dans une chanson et se perdre dans son propre cul. Je pense qu'on arrive de mieux en mieux à distinguer les deux. Cela dit, on a introduit quelques morceaux plus courts dans nos sets. J'aime les refrains et l'urgence autant que j'aime noyer les gens dans un océan de bruit. Je pense que certains morceaux de notre prochain EP pourraient surprendre un peu.
Seriez-vous prêt à partager quelques secrets pour obtenir des sons de distorsion qui déchirent vos tympans ? Il couvre une grande variété de fréquences, avec des sons très aigus, et le son est vraiment génial.
Je dois attribuer la plupart de ces qualités à Tim. Il a un sens aigu de l'égalisation et de la balance. Il utilise de nombreuses méthodes pour obtenir les sons de l'enregistrement et, en live, il a tendance à varier considérablement. Il n'est pas rare qu'on ne sache pas d'où vient un son. C'est ce qui rend les choses intéressantes. Pour les enregistrements, il est très méticuleux quant à la position des éléments dans le mix, même si ce n'est pas toujours le cas sur un enregistrement rock traditionnel. Tout est très réfléchi. J'ai plutôt une approche du type « je jette le morceau contre le mur » (parfois littéralement) pour voir si ça colle. C'est facile d'avoir cette approche avec quelqu'un comme Tim qui repeint le mur.
Préféreriez-vous entendre une musique bâclée jouée parfaitement ou une musique parfaite jouée de manière bâclée ?
Une musique parfaite est une musique parfaite, peu importe la façon dont elle est jouée ou enregistrée. J'aime prendre les choses comme elles sont. J'aime parfois les grosses productions bien ficelées, mais je trouve aussi que « Lets Build A Car » de Swell Maps est l'un des meilleurs singles pop de tous les temps. C'est le cœur de la musique qui compte. Au final, je préfère entendre Jad Fair jouer de la guitare qu'Eric Clapton.
Préféreriez-vous avoir la capacité d’arrêter le temps ou la capacité de voler ?
Personnellement, je choisirais l'avion. Pourquoi perdre du temps plus tard ?
Préférez-vous?
Je le ferais plutôt rapidement.
Serait?
Oui. 1000 fois, oui.
Dans le déluge encorennnnnnn…
Venez voir Fresh Snow à Wavelength et la co-présentation de A New Place to Dwell au Polish Combatants Hall au 8 Fest AND la nuit 3 de WL15 à The Garrison
Photo de Joel Gale
Publié à l'origine le 17 juin 2014