Fournisseurs de :Pop jangle, esprit sardonique, thérapie à petit budget
Fichier à côté de : Ducks Ltd., Alvvays, Les champs magnétiques
Apparaissant :Sans fioritures Clown triste Sortie de l'album + Martian Crisis Unit + Elrichman : Wavelength, le 25 avril 2025 à la paroisse Sainte-Anne (651, rue Dufferin)
More Info Here
Le groupe torontois No Frills se spécialise dans les chansons tristes aux sonorités faussement douces. Mené par Daniel Busheikin et soutenu par une fine couche de la scène indie torontoise, le nouvel album du groupe Clown triste Introduit des arrangements de cordes et des apparitions captivantes dans leur mélange emblématique d'introspection sombre et humoristique et de pop jangle traditionnelle, le groupe s'est entretenu avec No Frills à propos de leur nouvel album, de leurs imperfections et de la bande originale du film imaginaire de leurs rêves.
WL:Clown triste Cela semble être un travail collaboratif intense, avec la contribution d'Eliza Niemi, Chris Shannon et Nate Vanderwielen (de BART), pour n'en citer que quelques-uns. Comment la collaboration avec différents artistes a-t-elle façonné le son et l'énergie du projet ? Y a-t-il eu une collaboration particulière sur cet album qui a donné à une chanson une direction inattendue ?
Pour moi Clown triste ça sonne plus expansif que notre album précédent,Chien tête en bas, Grâce à toutes les performances et idées extérieures supplémentaires, Chris a joué un rôle majeur, non seulement dans la création du son de Clown triste Mais il m'a permis d'avoir confiance en mes idées et mes préférences, ce dont je suis très reconnaissant. Il n'y a pas eu beaucoup d'imprévus, même si la chanson « Never Enough » n'avait pas initialement prévu de parties de cordes. Quand j'ai su que nous ferions appel à un quatuor à cordes pour « Open Book » et « Under the Gun », j'ai rapidement écrit un arrangement pour « Never Enough » afin de profiter de leur temps. Le résultat était magnifique et renforce vraiment la résonance émotionnelle de cette chanson.
WL : Il y a une brutalité très intentionnelle dans vos enregistrements, comment décidez-vous quelles imperfections conserver et lesquelles peaufiner ?
Au mixage, on sent facilement si une imperfection a une résonance émotionnelle ou si elle rend la chanson plus bâclée. Par exemple, le son de ma bouche qui s'ouvre avant de chanter n'est pas un son que l'on a envie d'entendre. L'album est globalement plus saturé, souvent à cause d'un enregistrement trop fort, ce qui lui donne une ambiance décousue que j'adore.
WL : Votre musique fait référence aux classiques de la pop de groupes comme les Beatles, les Zombies et les Monkees. Qu'est-ce qui, selon vous, rend l'approche mélodique et structurelle de cette époque si durable ?
C'étaient encore les premières années de l'enregistrement multipiste, donc la production a une honnêteté et une tactilité qui m'attirent vraiment. Et je pense que la musique pop de cette époque a une lueur de simplicité et d'optimisme qui n'existe plus. « I Want to Hold Your Hand » ? Chanson parfaite.
WL : Vous avez décrit Clown triste En réponse à la dissonance entre le fait de jouer en tant qu'artiste et d'écrire des chansons sur la dépression, comment le fait d'endosser le rôle d'interprète a-t-il changé votre façon d'aborder l'écriture de chansons ?
C'est devenu un thème récurrent dans mes compositions. Jouer sur scène est une expérience assez inconfortable pour moi, et à mesure que nous enchaînions les concerts pour promouvoir notre précédent album, je me suis attaché aux multiples facettes de la performance, sur scène comme en dehors. J'interprète la musique, mais aussi l'image de la personne telle que les autres la perçoivent. On y fait souvent référence.Clown triste.
WL : Cet album introduit des arrangements de cordes pour la première fois dans la musique de No Frills. Qu'est-ce qui vous a poussé à intégrer des éléments orchestraux, et comment avez-vous vécu l'écriture pour un quatuor à cordes ?
C'était vraiment amusant et je suis vraiment content de m'y être lancé ! Au début, je ne savais même pas vraiment ce qu'était un quatuor à cordes, jusqu'à ce que Paul Erlichman, alias Elrichman, découvre [ndlr : qui ouvre également le spectacle de sortie de Sad Clown au WL le 25 avril], m'a aidé à comprendre les bases et m'a convaincu que je n'avais pas besoin de connaître la théorie de l'arrangement pour écrire les parties. Les cordes élargissent la palette émotionnelle du disque, et ce processus m'a permis d'élargir mes capacités d'écriture d'une manière que j'ai trouvée très enrichissante.
WL : Entre les bœufs au 500 Keele et les superpositions de sons dans votre sous-sol, quel a été le son ou le moment le plus inattendu qui a fini par figurer sur le disque ?
Dans la dernière chanson, « The End », je joue du piano, assis sur un banc très grinçant. Je n'avais pas remarqué tous ces craquements avant d'écouter l'enregistrement. J'ai réenregistré la chanson sans craquements, mais le son était moins agréable. Les craquements dégagent une tension et une impression de rupture imminente, ce qui m'a semblé important. À la fin de la chanson, je baisse le couvercle du clavier, provoquant un grand fracas, ce qui n'était pas prévu, mais semblait la chose à faire pendant la prise. J'adore ce moment final de l'album.
WL : Votre musique mêle souvent des thèmes sombres à des mélodies enjouées et toujours un côté décalé. Considérez-vous l'humour comme un mécanisme d'adaptation ou simplement comme une extension naturelle de votre style d'écriture ?
L'humour est ma façon de gérer les situations et de les détourner. Il m'apporte un certain réconfort. Et faire de la musique peut être très drôle, ce qui explique en partie pourquoi c'est si important pour moi. Beaucoup de mes meilleurs souvenirs sont des moments de rire entre amis, la musique étant le vecteur principal.
WL : Si vous pouviez composer la musique d'un film (n'importe quel film, réel ou même imaginaire) avec la musique de No Frills, quelle serait-elle et pourquoi ?
Je n'ai pas regardé J'adore Huckabees depuis des lustres MAIS j'ai l'impression que ça pourrait être très No Frills ! J'ai l'impression que les gens n'aiment pas ce film, mais il a été plutôt formateur pour moi.
Dans le monde du cirque dans lequel nous vivons, No Frills nous apporte une légèreté bien nécessaire avec son deuxième album satirique « Sad Clown ». Ses collègues torontois, Martian Crisis Unit et Elrichman, partagent leur humour lyrique et leur approche théâtrale du spectacle.
Mettant en valeur la scène comique dynamique de Toronto, la musique en direct sera entrecoupée de spectacles de stand-up éphémères animés par des bouffons locaux : Jackie Pirico, ancienne élève de Wavelength Campfire Comedy et animatrice de l'Indie88 Morning Show, Bita Joudaki, auteure de « Children Ruin Everything » de CTV et passionnée d'improvisation, et Heather Mariko, auteure de « Canada's Drag Race » et humoriste de stand-up.
Vendredi 25 avril 2025
@ Salle paroissiale Sainte-Anne, 651, rue Dufferin, Toronto
Ouverture des portes à 20h
Acompte de 15 $ plus taxes et frais sur DICE.FM
Tickets: bit.ly/WLsadclown
Tous âges + Licence