Leah Singer + Lee Ranaldo : l'interview de WL
Fournisseurs de : Image en mouvement + guitare swing
Fichier à côté de : Sonic Youth, Michael Snow
Apparaissant : Wavelength x Project Nowhere, vendredi 4 octobre 2020 à la salle paroissiale Sainte-Anne (651, rue Dufferin).Achetez vos billets ici.
Les New-Yorkais Leah Singer et Lee Ranaldo collaborent depuis plus de 30 ans. Lee est surtout connu comme membre fondateur de Sonic Youth (1981-2011), le groupe américain qui a redéfini le rock à la guitare électrique grâce à des accordages modifiés, une amplification intense et des structures musicales imaginatives, jetant les bases de la révolution indie/alt-rock des années 90 et 2000. Leah Singer est une artiste multidisciplinaire d'origine canadienne qui a travaillé dans le cinéma, la photographie et la peinture et a collaboré avec des sommités du monde artistique et du monde entier. Jonny Dovercourt s'est entretenu avec le duo par courriel avant leur performance.Contre Jour dans le cadre du festival Project Nowhere ce vendredi (4 octobre) lors d'un spectacle co-présenté par Wavelength au St. Anne's Parish Hall — un spectacle unique qui sera ouvert par leur ami et collaborateur Zoon, avec qui Ranaldo se produira, ainsi que la plupart des membres de la Broken Social Scene de Toronto.
Salut Leah et Lee ! Comment allez-vous et où êtes-vous au monde au moment où vous écrivez ceci ?
Nous vivons actuellement à New York. Nous allons tous les deux très bien !
Vous venez à Toronto pour jouer au Project Nowhere ce vendredi. Le titre de votre pièce est Contre Jour. Bien que je sache que ce terme désigne un effet photographique, ce titre a-t-il une signification pour vous ? Et s'agit-il de la première de cette œuvre ?
Nous avons réalisé des variations de spectacles d'images et de sons sous différents noms, notamment DÉRIVE,Sans vue, et Contre Jour, depuis 1991. Cette dernière version de Contre Jour n'est techniquement pas une première, mais il s'agit d'une variation inédite que nous n'avons jamais utilisée en spectacle. Ce sera donc la première fois que nous la découvrirons. Nos performances intègrent des éléments de spectacles précédents, tant sonores qu'imageux, pour créer un état ouroborique d'autoréférences. L'ombre et la silhouette sont récurrentes dans ces performances et font directement référence au titre.Contre Jour, qui signifie « contre-jour ». Nous jouons avec les ombres – la forme la plus ancienne du cinéma – à la fois dans les films que nous présentons et en direct pendant la performance de Lee.
Votre collaboration artistique s'étend désormais sur plusieurs années. Considérez-vous chaque représentation comme un nouveau départ ou est-ce une évolution constante ?
C'est un défi à chaque fois nouveau, en constante évolution. Le caractère du spectacle a évolué en 30 ans, tant dans son contenu que dans sa présentation. Certaines de nos préoccupations se retrouvent dans les représentations, mais de nouveaux éléments s'y ajoutent constamment : nouveaux visuels et sons, nouvelles approches du spectacle vivant.
Ce n'est pas la première fois que vous présentez un spectacle sous ce format — la guitare swing de Lee et les projections visuelles de Leah — à Toronto. Avez-vous de bons souvenirs de vos précédentes prestations dans notre ville ?
Nous avons joué à la Nuit Blanche 2010, dans la cour de l'Ancien Hôtel de Ville, avec d'immenses écrans de projection, et aussi au X Avant Festival [au Polish Combatants Hall, un spectacle produit par cet intervieweur] en 2011 avec la guitare swing. Tous deux étaient mémorables à bien des égards, et chacun était une présentation très différente de ce que nous faisons, comme le sera cette dernière itération pour Project Nowhere. Au X Avant Festival, Michael Snow et sa femme Peggy Gale étaient présents et c'était spécial.
Lee, tu as entamé une collaboration passionnante avec Daniel Monkman, alias Zoon, un proche de la communauté musicale Wavelength, Toronto et Canada. Comment cette relation créative est-elle née ? On dit que tu joueras également avec Zoon le 4 octobre. Pourrais-tu nous donner un aperçu de ce que nous pouvons nous attendre à entendre ?
Oui, Leah et moi sommes amies avec Daniel depuis quelques années maintenant. Leah et Daniel partagent un lien commun : ils sont tous deux originaires de Winnipeg. Daniel et moi nous sommes rencontrés grâce à mon travail avec le groupe Medicine Singers de Yonatan Gat, dont nous sommes tous deux membres. Nous adorons ce que fait Zoon et sommes devenus de proches amis. J'ai joué sur son prochain album (nous avons enregistré aux légendaires studios Bath House du groupe Tragically Hip) et je jouerai l'une de ses nouvelles chansons pendant son concert.
Quelle nouvelle musique ou quel nouvel art vous passionne ? Outre Daniel et Zoon, retrouvez-vous des échos de vos créations chez les jeunes artistes d'aujourd'hui ?
On retrouve ici et là des échos de divers aspects de la longue carrière de Sonic Youth. C'est vraiment gratifiant d'entendre de jeunes groupes nous citer comme influence. Nous écoutons une musique très variée, provenant d'un large spectre, découvrant sans cesse de nouveaux artistes et revenant à nos classiques. Ces derniers temps, nous avons beaucoup écouté le groupe allemand Cluster ; leurs albums sont tous très différents et nous les trouvons tous excellents ! Côté nouveautés, on retrouve des morceaux de Ka Baird, Circuit des Yeux, Six Organs of Admittance, Kali Malone et l'album flûte d'André 3000.
Ne manquez pas Leah + Lee ce vendredi dans le cadre du Projet Nowhere à St. Anne !Billets disponibles via DICE.