LONGUEUR D'ONDE 500 – CINQUIÈME NUIT
Dimanche 14 février
@ La garnison, 1197 Dundas O.
12h15 —Kids on TV
23h30 —Le Pavillon de Barcelone(réunion de la formation originale)
22h45 —Méchantes araignées rouges
22h —Cou autrement ditChristiana (reunion)
21h15 —sangliers
Ouverture des portes à 21h • PWYC, entrée uniquement (entrée garantie avec le pass festival)
+ Projections de General Chaos Visuals
Passe festival 50$ !
Billets et laissez-passer en prévente disponibles à :
Paysages sonores, 572, rue College
Rotate This, 801 Queen W.
En ligne surGalerieAC.com
Du 10 au 14 février 2010, la série musicale Wavelength célèbre son 10e anniversaire et son 500e spectacle avec Wavelength 500, un festival de musique indépendante mettant en vedette 25 groupes se produisant sur 5 soirs dans 5 salles différentes. WL 500 retracera plus d'une décennie d'histoire de Wavelength et de la scène musicale torontoise, mettant en vedette de grands noms ayant débuté modestement à Wavelength, des groupes disparus réunis pour l'occasion, et quelques-uns des meilleurs nouveaux artistes de 2009.
Nous publierons également un guide spécial du programme du festival du 10e anniversaire pour coïncider avec Wavelength 500.Des exemplaires seront disponibles chez Soundscapes et Rotate This à partir du mardi 9 février.
Le 14 février marque également la fin de l'incarnation hebdomadaire du dimanche soir de la série musicale Wavelength.Ce n'est pas la fin de Wavelength, cependantNous prévoyons de relancer la série dans un nouveau format mensuel au printemps.
Kids on TV
Suite à une altercation médiatique en 2007, Kids On TV est devenu une fable vivante des problèmes des médias de masse à l'ère numérique. Ce groupe électro-party-punk, à la fois décontracté et guindé, hilarant et excentrique, déborde tellement d'exubérance qu'il a ouvert un deuxième compte MySpace pour y publier d'autres chansons, puis un troisième, puis un quatrième. Cela enfreignait les conditions d'utilisation de MySpace et les sites ont été supprimés. L'histoire d'un bon groupe improvisé a dérangé. Fin de l'histoire, non ? Pas tout à fait, car il se trouve qu'ils jouent aussi de la musique et se produisent lors d'événements célébrant la culture queer. Soudain, un titre inquiétant est apparu dans le Toronto Star : « Un groupe gay à court d'espace. » C'était un article si délibérément provocateur et si choquant que mon opinion sur les médias de masse est restée… malheureusement inchangée. Les agences de presse ont repris l'affaire, une hystérie radiophonique inspirée par la propagande a éclaté et les lignes des stations ont été saturées pendant des jours. C'était plus grand que de regarder Peter Mansbridge dire « Il fait caca des nuages. » KOTV a haussé les épaules et a republié son contenu sur ses multiples sites. Après une semaine environ, le nuage de poussière suffisant et moralisateur de l'opinion s'est précipité dans une falaise, laissant un groupe déconcerté en sécurité dans les bras de la communauté indie, plus avisé du monde mais non moins génial.
Le Pavillon de Barcelone
Un groupe punk sans batterie ni guitare ne semble peut-être pas si révolutionnaire aujourd'hui, mais en 2002, c'était comme un nouveau règne de terreur à Toronto. Le Pavillon de Barcelone a fait découvrir à la scène indie de nombreux concepts : la sémiotique, l'architecture, la « matériologie », la « Torontopia », les basses électriques sans ampli, un type immobile appuyant sur la touche lecture de son ordinateur portable… le tout dans un cadre marxiste faisant référence à l'automne.
Idéologiquement opposés au paradigme des « Men Who Practice » de l'ère du math-rock, les BP étaient davantage un projet artistique qu'un groupe. Pourtant, malgré leur côté didactique, ils étaient assez câlins pour reprendre le Beat Happening et être pris pour un projet parallèle des Caméras Cachées. La formation originale, avec la chanteuse Maggie MacDonald, s'est éteinte après un peu plus d'un an, mais pendant cette période, ils ont tourné en Europe, enregistré une session Peel sur la BBC et se sont fait un fan de Steve « Pavement » Malkmus. Bien qu'ils aient directement inspiré leurs successeurs de la tout aussi éphémère Bad Bands Revolution, comme Pyramid Culture et Garbage! Violence! Enthusiasm!, il existe malheureusement peu de preuves de l'influence des BP sur la scène torontoise actuelle, à l'exception, et c'est crucial, de la pérennité du Blocks Recording Club, cofondé par le chanteur et bassiste Steve Kado, actuellement étudiant à CalArts à Los Angeles et de retour pour cette réunion.
Méchantes araignées rouges
Tu ne trouves pas la paix, ça ne cesse pas, c'est une irritation mortelle. Ça te rend aveugle, c'est là, derrière chacune de tes hésitations. Ça retient tes pensées, ton esprit est prisonnier, tu es fasciné. Tu crois mourir dans ce mensonge, c'est une élévation en arrière ! — extrait de « Reverberation » de The 13th Floor Elevators. Mean Red Spiders est le refrain de cette chanson qui vous reste en tête comme un grain de poussière dans l'œil, de la texture au timbre en passant par la tonalité. MRS crée un son live qui vous rappelle la nuit où vous avez rompu avec votre premier amour et écouté Loveless de My Bloody Valentine en boucle. Ils prennent soin de jouer des reprises en plus de leurs propres compositions, comme les meilleurs poètes lors d'une lecture de poésie commencent toujours par lire des passages des poèmes de leur héros avant de lire les leurs. Groupe parent de Ghostlight, les Spiders sont de retour après de nombreuses années d'absence. Leur chanson « Compromise » était présente dans le tout premier épisode de 24 ! Ils ont joué au tout premier Wavelength dimanche soir. Ils ont été le premier groupe à enregistrer au légendaire studio Stars and Sons de Dave Newfield, tout en participant à sa construction, d'où le nom de leur CD starsandsons. L'album « Places You Call Home » de 1998 propose une incroyable reprise de « Trains & Boats & Planes » de Bacharach. Et ils ne tuent jamais les araignées.
sangliers
Boars est un peu une anomalie, car s'il s'agit d'un groupe très récent, il est aussi très ancien. Le guitariste Alex Durlak, également à la tête de Standard Form, qui a publié le fanzine que vous tenez actuellement entre les mains, a été l'un des cerveaux qui ont contribué à la naissance de Wavelength en 1999-2000. Quelques années plus tard, il a formé un quatuor hardcore appelé I Can Put My Arm Back On You Can't (en référence à une publicité « play safe » des années 80) ; leur musique était discordante, complexe et notoirement bruyante. Quand j'ai vu Arm Back On pour la première fois, lors d'un concert de Wavelength en 2003, il y avait une énorme boîte devant la porte d'entrée. Après avoir payé l'entrée, l'employé est entré et m'a tendu une paire de bouchons d'oreilles en me disant : « Tu vas en avoir besoin. » C'était intense, tant par le volume que par la voracité. Arm Back On a fait une longue pause en 2005 et a finalement refait surface, mais en trio. Malheureusement, ils ont mis fin à toute l'entreprise en 2009, mais heureusement, peu de temps après, Durlak et le batteur Damian Valles se sont reformés en duo avec une nouvelle attaque musicale appelée Boars.
Neck alias Christiana
Neck a été le tout premier groupe à jouer à Wavelength, le premier que j'ai présenté sur scène et celui dont j'ai hâte de voir les retrouvailles. Family Ties était encore une vedette à la télévision aux heures de grande écoute lorsqu'un duo, The Michael J. Fox Tribute Band, s'est produit à l'OCA, avec Alastair MacLeod et Paul Boddum à la batterie. Le groupe souhaitait dépasser le cadre du punk fun et intermittent, et a donc lancé une publicité pour son projet.
Un troisième membre. Pendant ce temps, à l'époque de Degrassi High, un groupe de lycée existait à l'est de la vallée de la Don, appelé Development Site. Jonathan Bunce a ensuite joué de la basse dans A Tuesday Weld et Secret Agent (et bien des années plus tard, sous le nom de Jonny Dovercourt, il a cofondé une série musicale intitulée Wavelength), tandis que Dave Rodgers répondait à l'annonce de Neck. La fusion maléfique et joyeuse de Neck, entre le tonnerre de Bob Mould, le soleil radieux de Brian Wilson et l'esprit enjoué de Burt & Dionne, a révolutionné ma vision de la musique. Après Neck, impossible de faire marche arrière. Après qu'Alastair eut grandi et évolué, sa place sur scène fut prise par Andrew McAllister, qui apporta une nouvelle dissonance mélodieuse et ajouta de nouvelles structures sonores stimulantes. Leurs chemins se croisèrent avec Dave Newfeld, avant BSS, et Uncrated Distant Star, une version originale, et hissèrent la barre de la power-pop à un niveau jamais atteint. Jonathan fut le dernier membre à rejoindre le groupe, rebaptisé Christiana en quatuor en 2001. Au WL 500, ces retrouvailles auront enfin lieu.
