Le collectif musical King Cobb Steelie est né à Guelph en 1991. Depuis, il enregistre et interprète un mélange singulier de collisions de guitares à écho et de rythmes syncopés hyperactifs. Le groupe a distribué son premier single 7 pouces, « One’s A Heifer », lors de concerts, dans le but de subvertir le modèle de la « musique comme marchandise ».
Ce même esprit a imprégné le groupe tout au long de sa longue carrière. Cinq CD ont suivi, ainsi que trois EP et un maxi, et des dizaines de tournées et de collaborations (avec Steve Albini, Kinnie Starr, Eric Chenaux, Michelle MacAdorey, Bill Laswell, Guy Fixsen, DJ Serious, Don Pyle – et bien d'autres). Et, curieusement, quelques nominations aux Juno.
Quelqu'un a également dit cela à notre sujet – en fait, c'était Lisa Schwartzman et nous avons récupéré cela de sa biographie sur iTunes, ce qui est BIEN MEILLEUR que tout ce que nous avons écrit – voir ci-dessus :
Collectif de musiciens anti-commercial et engagé, King Cobb Steelie joue un rock alternatif mêlant sampling, scratch, instruments de musique du monde et magie de studio, affichant un sens de l'éclectisme harmonieux. Loin d'être un groupe greffant diverses influences à un son rock occidental, ces musiciens composent des morceaux organiques et holistiques qui créent également des espaces propices à de riches digressions improvisées lors des concerts. Leur premier CD, S/T (1993, Raw Energy Records/A&M), qui inclut du scratch et des samples, a présenté KCS comme un groupe punk aux grooves profonds – une sorte de Fugazi ultra-déjanté. L'album suivant de KCS, Project Twinkle (1994, Lunamoth), est un groove dub-jazz plus aérien et plus grave, témoignant de l'influence musicale de Bill Laswell (également producteur du CD). Cet album privilégie les sonorités instrumentales et électroniques aux voix et aux guitares rythmiques. Explorant plus que jamais des sonorités électroniques, KCS a expérimenté des rythmes sur Junior Relaxor (1997, EMI Canada). Le chant influencé par Martina Topley-Bird (partenaire de chant de Tricky) et son style trip-hop ont marqué une nouvelle étape de l'évolution du groupe, retrouvant l'audace de leurs performances live tout en conservant un groove discret. King Cobb Steelie, avec son utilisation experte du dub, du trip-hop, du punk, du rock et du funk, est l'un des rares groupes à fusionner et à interagir avec ces influences avec grâce et simplicité. Mayday a suivi début 2001. ~ Lisa Schwartzman