Nils Frykdahl– guitare, flûte, voix
Carla Kihlstedt – violon, guitare percussion, voix
Michael Mellender – guitare, Tangularium, trompette, percussions, voix
Dan Rathbun – basse, Sledgehammer Dulcimer, Wiggler, voix
Matthias Bossi – batterie, percussions, voix
Sleepytime Gorilla Museum (SGM), le groupe américain le plus glorieusement inclassable qui existe, ressuscite l'apocalypse avec une série de tournées, d'enregistrements et d'événements pour célébrer sa grande réouverture. Début 2024, après 13 ans d'hibernation, ils ont ressurgi de terre comme une volée de cigales avec leur quatrième album studio – The Last Human Being – et ont sillonné les États-Unis pour une tournée de cinq semaines. Ils emmènent maintenant leur essaim en Europe à l'été 2025.
Chaque soir, le set live de SGM oscille entre euphorie, angoisse et égocentrisme. Un son joyeux, sombre et joyeux, émane d'une multitude d'instruments, souvent artisanaux. Le public est submergé par une mélodie tortueuse, d'étranges éclats de couleurs et de lumière, des signatures rythmiques indéchiffrables et une danse saccadée.
Un concert de Sleepytime ne se résume jamais à une succession d'hymnes entraînants. Chaque morceau est un voyage complexe, ponctué de brèves apparitions d'amis et de proches sous forme de danse butoh, de défilés, de spectacles de marionnettes et, occasionnellement, de discours passionnés de poésie futuriste italienne. Ce qui était un club de rock local ordinaire quelques heures auparavant s'est transformé en un espace de rêve instable où tout peut arriver, et arrive. On parle à voix basse des concerts comme de rites de passage. Des critiques agacés, cherchant désespérément à classer l'ineffable, ont qualifié SGM de tout, du néo-RIO (Rock in Opposition) au métal avant-prog, en passant par le grindcore funk et, selon les mots d'un spectateur particulièrement captivé, de « satanisme anarchique viking ». Aucun de ces qualificatifs ne parvient à exprimer l'esprit du groupe.
L'arsenal d'instruments de Sleepytime s'étend du violon traditionnel, de la trompette et de la flûte au rock standard composé de guitares électriques, de basses et de batteries, en passant par des engins intrigants issus de diverses traditions folkloriques, des percussions de casse et des jouets Fisher Price, des xylophones, des cloches et des couvercles de poubelles rouillés, jusqu'à une collection de pièces uniques fabriquées à la main, notamment la guitare à percussion, le Wiggler, la guitare à clous à ressort et un mastodonte brutal de sept pieds de long à cordes de piano appelé The Sledge Hammer Dulcimer.
Ensemble, le groupe a écrit des paroles inspirées par Unabomber, James Joyce, Muriel Rukeyser, la folie, un obstétricien victime d'un AVC, l'amour, la mort, les cafards, la fin des temps industrialisés de plus en plus sombre que nous traversons tous. Ils chantent des mélodies folk post-modernes entraînantes mêlées à des explosions déchirantes de black metal pur et débridé.
